MUSIQUES POUR LE TEMPS PRÉSENT

À mi-chemin entre orchestre et musique de chambre, ce concert est l'occasion d'entendre des pièces originales du répertoire des XXème et XXIème siècles. Les étudiants de première année instrumentistes et chanteurs en musique classique à contemporaine sont dirigés par Hans Kretz, chef d'orchestre impliqué dans la création contemporaine et sa transmission.
Un concert qui réunit des œuvres issues de quatre continents, du geste intime de György Kurtág (Játékok) aux jeux de timbres d’Alireza Farhang et aux tensions suspendues de Klaus Huber ; entre écriture et improvisation, Nomi Epstein et Peter Ablinger proposent des formes ouvertes, tandis que Tatiana Catanzaro aborde le son comme une matière lumineuse, en constante évolution. Un concert porté par les étudiant·es de l’ESM Dijon, où chaque pièce engage une manière singulière d’écouter, de jouer et de faire collectif.
La réservation est obligatoire en cliquant ici
La billetterie est actuellement complète pour cet événement. N’hésitez pas à consulter régulièrement le site en cas de désistements.
PROGRAMME
Tatiana Catanzaro, Étude sur la lumière
Avec Sacha Arnould, clarinette
Antoine Morineau, saxophone soprano
Marion Guillin, violon
Jofré Martin, guitare
Yann Cauyette, piano
Nomi Epstein, Structured Improvisation #1.19
Avec Oriane Delville et Zohara Leon, flûtes
Cyprien Balestro, clarinette
Tanguy Fournier, cor
Justin Perroche, trompette
Suzanne Partouche, saxophone
Lylian Garraux, percussions
Alice Lemettre, violon
Jeanne Flandrin, contrebasse
Hadrien Taddei-Armadans, guitare
Klaus Huber, Ein Hauch von Unzeit
Mélanie Saint-Marcel, flûte
Xinyue Wei, contrebasse
Mathilde Verdier, guitare
Ernest Richard, piano
Peter Ablinger, Ohne Titel 1-10
Avec José Caldera, clarinette
Angèle Morat, cor
Xingjie Zhou, saxophone
Simon Voisin, violon
Xinyue Wei, contrebasse
Alix Roussin, guitare
Alireza Farhang, György Kurtág, piano 4 mains / extraits des Játékok
Avec Yann Cauyette, piano 1
Ernest Richard, piano 2
Biographie Hans Kretz
Hans Kretz est chef d'orchestre, pianiste, improvisateur et chercheur. Il est titulaire d'un doctorat en musique de l'Université de Leeds et d'un doctorat en philosophie de l'Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis. Il anime depuis 2011 la session Musiques pour le temps présent à L'ESM Bourgogne-Franche-Comté et a été Lecturer in Music à Stanford et directeur artistique et musical du Stanford New Ensemble de 2018 à 2024. Il a participé de 2022 à 2025 au projet européen MuseIT (Multisensory, User-centred, Shared cultural Experiences through Interactive Technologies), visant une plus grande égalité, une démocratisation accrue et une meilleure inclusion sociale par la conception de technologies destinées à améliorer et à élargir l’accès aux ressources culturelles pour les personnes en situation de handicap, tout en contribuant à la préservation et à la protection du patrimoine culturel de manière inclusive. Comme musicien et conférencier, il s'est produit sur cinq continents, collaborant avec des institutions comme l'IRCAM, l'Université de Séoul, Harvard ou la fondation Royaumont. Ses récentes initiatives incluent la performance en ligne et la co-créativité humains-machines. Ses écrits ont été publiés chez L'Harmattan, dans les Cahiers Critiques de Philosophie et chez Routledge.